Monument à Jean Moulin (1984)
Georges Jeanclos (1933-1997)
Monument à la mémoire de Jean Moulin (1899-1943), fondateur et président du Conseil national de la Résistance. Les cinq bronzes qui le composent illustrent Les Larmes, Le Murmure de la Résistance, L'emprisonnement muet, La disparition et La Renaissance.

L'architecte Jacques Hittorff , auteur des deux fontaines monumentales de la place de la Concorde, a réalisé quatre fontaines dans les jardins des Champs Elysées, dont trois la partie nord: la fontaine de Diane, la fontaine du Cirque et la fontaine de la Grille du Coq devant l'entrée des jardins du Palais de l'Elysée

La statue de l'écrivain Alphonse Daudet a été réalisée par René de Saint-Marceaux

La statue de Georges Pompidou Président de la République française de 1969 à 1974 est due à Louis Derbré

Une visite au restaurant Le Bouillon Racine 1906, de style art nouveau le 13 juillet 2023

Le rez-de-chaussée du restaurant :  

Le premier étage :

Un autre Bouillon Chartier fut installé, en 1902, au 142, boulevard Saint-Germain, aujourd'hui le restaurant Vagenende. Le décor d'origine, de style Art nouveau, est inscrit aux Monuments historiques depuis 1975.

Un autre Bouillon Chartier fut installé, en 1903, au 59, boulevard du Montparnasse, avec des revêtements en céramique de Louis TréZel. C'est aujourd'hui le Bistro de la Gare, dont la salle et le décor sont inscrits aux Monuments historiques depuis 1984.

Le Restaurant Julien, situé 16, rue du Faubourg-Saint-Denis, anciennement Gandon-

Fournier, en 1905, fut un Bouillon Chartier jusqu'en 1938. Son décor Art nouveau est également inscrit aux Monuments historiques depuis 1997

Camille Chartier créa, en 1906, ce bouillon au 3, rue Racine, Paris 6ème arrondissement. Ce bouillon existe toujours, sous le nom de Bouillon Racine; il a également conservé son décor Belle Époque.

Restaurant Le Bouillon Racine 1906

Grand Bouillon Parisien,

3, rue Racine

75006 Paris 

Tél. : 01 44 32 15 64

Bar à vin :

Ouvert 7 jours sur 7
de 12h00 à 15h00
de 18h00 à minuit

 F     Tweeter Site : http://www.bardubouillon.com

Voir aussi autres articles sur les beaux restaurants de Paris : http://jeanpierrekosinski.over-blog.net/2016/11/retaurant-l-escargot-1832-montorgueil.html

Qui ne connait pas la station de métro. Champs-Elysées-Clémenceau qui conduit aux grandes expositions des Petit et Grand Palais ou sur la plus belle avenue du monde !

Dans ses couloirs d'accès à la sortie, le visiteur peut voir les œuvres de l'artiste portugais Manuel Cargaleiro, des mosaïques colorées sur carreaux blancs, représentatives de l'art des azuleijos au Portugal.

Ces mosaïques on été installées en 1995 par l'architecte du métro de Lisbonne Carlos Sanchez Jorge.

Le métro de Lisbonne a été ouvert en 1959. Dans le cadre des échanges des métros des grandes capitales, un entourage de métro. Hector Guimard avait été offert à la capitale portugaise. Elle prit le nom de Picoas

 En 1995, un échange artistique est organisé entre les compagnies de métro de Lisbonne et de Paris. La ville de Paris offre à Lisbonne un édicule Guimard installé sur la station Picoas du métro de la ville. En retour, la RATP reçoit l'œuvre élaborée par le peintre Manuel Cargaleiro et l'installe dans la station Champs-Elysées-Clémenceau.

Lien site de l'artiste peintre céramiste Manuel Cargaleiro : Manuel Cargaleiro

Voir aussi ancien article sur le blog :les mosaïques colorées du métro. Champs-Elysées-Clémenceau  février 2019 :  https://jeanpierrekosinski.over-blog.net/2019/02/les-mosaiques-du-metro.champs-elysees-clemenceau.html

Où se situe la sortie de métro. Champs-Elysées-Clémenceau ?

Une visite le 4 juillet 2023 de 9 à 12 heures

Première villa Art Nouveau de l'architecte Hector Guimard, "la Hublotière" présente des façades totalement originales avec des courbes fines et élancées caractéristiques du style de Guimard.

L'intérieur avec l'escalier classé

Détails des boiseries de l'escalier

La façade asymétrique côté jardin

L'entrée principale majestueuse et ses détails 

Un peu de noir et blanc pour cette visite :

Ferronnerie et végétal lié à la glycine centenaire

Une journée peinture sur motif à la Hublotière le 11 juillet 2023

Une aquarelle 2023 de l'escalier de la Hublotière

Sources : Déborah Pladÿs, conférencière

Merci à Jérôme pour son accueil chaleureux

La Villa Berthe dite La Hublotière :

72, route de Montesson,

78110 Le Vésinet

Visites du 1er au 21 juillet 2023 tous les jours de 9 à 15 heures

et du 6 au 30 septembre 2023 du mercredi au dimanche de 9 à 15 heures

Lien La Hublotière : /https://lahublotiere.com/

Lien Wikipédia La Hublotière : https://fr.wikipedia.org/wiki/Villa_Berthe

Lien blog : http://jeanpierrekosinski.over-blog.net/pages/La_Hublotiere_villa_Guimard_au_Vesinet-1387994.html

Quelques images de la Villa Berthe dite la Hublotière : http://jeanpierrekosinski.over-blog.net/2016/08/quelques-images-de-visite-a-la-villa-berthe-dite-la-hublotiere-au-vesinet.html

Article La Hublotière au Vésinet : http://jeanpierrekosinski.over-blog.net/article-la-hublotiere-au-vesinet-109722884.html

Photographies et aquarelles de la villa : La Hublotiere de Guimard  

Diaporama de la villa : La Hublotiere de Guimard

Retour à la liste des édfices Guimard : Circuit Hector Guimard, Paris 16ème, métros parisiens

Retour à la page d'acceuil : L'auteur du blog

Association le Cercle Guimard : le site du Cercle Guimard 

Site aquarelles et carnets de voyages : Aquarelles et lavis de La Hublotière

Lien : Visites et peinture sur site à la Hublotière en été 2014

Site Wikipédia la Villa Berthe ou la Hublotière

Lien Wikipédia : La Villa Berthe

Lien You Tube : La Hublotière sept. 2014

Lien Le Parisien : Article sur la Villa Berthe dite la Hublotière et ses visites en été 2014

Lien vidéo Yvelines Première juillet 2015 : http://www.yvelines1.com/les-plus-culture/culture-visites-guidees-a-la-villa-berthe

Une pièce vue le mercredi  28 juin 2023

 dirigée par Anne Sée 

avec la collaboration artistique de Nada Strancar :

FANTAISIE POUR UN OUI OU POUR UN NON 

d'après Nathalie Sarraute

avec les élèves de la classe internationale du Conservatoire d'art dramatique

Un ancien théâtre historique créé en 1786 qui connu Berlioz et Chopin et qui a peu changé.

La salle de concert du Conservatoire fut un des hauts lieux de la musique du Paris Romantique. Entre 1932 et 1838, Frédéric Chopin, malgré son aversion pour les concerts publics, s'y produisit. Mais c'est surtout dans ce lieu qu'il  se rendait afin d'entendre les créations de ses contemporains. Berlioz y donna ses oeuvres, telle la Symphonique fantastique crée en 1830, puis Lélio, Harold en Italie et enfin Roméo et Juliette. On pouvait encore y entendre Liszt ou Mendelssohn, sans oublier les symphonies de Beethoven sous la direction de François Habeneck.

L'École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre (ENSATT), appelée familièrement autrefois « Centre d'art dramatique », ou simplement « Rue Blanche », créée en 1941 sous le nom de Centre de formation professionnelle du spectacle, est l'une des douze écoles nationales de théâtre en France. Il s'agit d'un établissement public sous tutelle du ministère de l'Enseignement supérieur et de la Recherche, délocalisé à Lyon en 1997

Le CNSAD dispense un enseignement spécialisé de l'art dramatique. Cet

enseignement comprend les connaissances théoriques et la maîtrise pratique nécessaires à l'exercice du métier de comédien. La durée des études est de trois ans. Chaque promotion compte environ 30 élèves (généralement 15 garçons, 15 filles) et quelques stagiaires étrangers sont invités chaque année. Une formation à la mise en scène a été ouverte en 2001 : l’Unité nomade de formation à la mise en scène. Alliant tradition et modernité, il combine deux types d'enseignement : la classe et l'atelier. La classe d'interprétation (héritage d'une longue tradition) permet à l'élève de se confronter à l'enseignement d'un maître. La formation y est essentiellement individuelle. Les ateliers d'interprétation initient les élèves à différentes pratiques du jeu. La formation y est avant tout collective. La 1^re année est consacrée à l’acquisition et au renforcement des fondamentaux du métier de l’acteur. Les disciplines enseignées sont des disciplines artistiques à part entière et des composantes du métier de l’acteur : le corps, la voix, la lecture, l’imagination… Chaque élève en fera pas à pas la combinaison pour construire la personne qu’il est et l’acteur qu’il devient.

La 2^e année se poursuit dans l’esprit de la précédente. Se combinent aux cours hebdomadaires des master classes consacrées à un objet ou une recherche précise qui laissent la place à de nouvelles rencontres. Le travail des master classes, ramassé dans le temps et le plus souvent dirigé par un artiste extérieur au Conservatoire, permet aux élèves de concentrer leur attention sur un objet artistique précis, et de se rapprocher de la pratique professionnelle. Les cours de 2^e année se concluent par les présentations publiques des Journées de juin.

La 3^e année est consacrée essentiellement à des ateliers de création artistique. Il s’agit de travaux dirigés par des artistes invités et qui sont réalisés dans les conditions d’une production professionnelle. Certains de ces ateliers se déroulent « hors les murs », notamment hors de Paris, en partenariat avec un théâtre de région. Cette immersion dans la vie d’une structure de création et de diffusion permet une mise en relation avec toutes les composantes du théâtre (administratives, techniques, relation au public). Deux ateliers dans l’année sont l’émanation et l’aboutissement d’enseignements internes au Conservatoire (théâtre dansé, chant, clown, masque…). Ces ateliers permettent aux élèves de s’engager dans des aventures artistiques fortes et d’aller à la rencontre, au cours de l’année, d’univers singuliers et nouveaux. Les élèves s’adaptent ainsi à des esthétiques et des pédagogies variées, dans le temps d’un projet qui est porté par l’énergie finale d’une relation au public. Ils permettent de mettre en pratique et de développer les acquis des deux premières années d’apprentissage, d’acquérir autonomie et liberté dans la création, et d’éprouver la pratique professionnelle en ayant le temps et les interlocuteurs nécessaires à son questionnement. L’année est ponctuée de stages courts qui permettent aux élèves de se familiariser avec différentes activités liées à leur futur métier : doublage, enregistrement radio, droit du spectacle… La 3^e année se conclut naturellement par deux ateliers dirigés par des élèves, illustration de l’invention de leur propre théâtre, de leur chemin vers la sortie de l’école et vers la vie professionnelle.

Sources site Wikipédia  : https://fr.wikipedia.org/wiki/Conservatoire_national_sup%C3%A9rieur_d%27art_dramatique

Les cours sont composés de 90 élèves répartis en trois niveaux (1ère, 2ème et 3ème année d'étude).

 Image source CNSAD

Lien : https://cnsad.psl.eu/

Directrice : Claire Lasne Darcueil (depuis 2013)

 

lien Wikipédia  https://fr.wikipedia.org/wiki/Claire_Lasne_Darcueil

 

Présidente : Hortense Archambault (depuis 2015)

lien Wikipédia : https://fr.wikipedia.org/wiki/Hortense_Archambault

 

Affiliation : Université Paris Sciences & Lettres (Siège) Fondation Wikimédia

Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique :

2 bis, rue du Conservatoire,

Paris 750091

Tél. : 01 42 46 12 91

Une visite de l'exposition le samedi 24 juin 2023

La Cave

...Et le Grenier 

Bonne visite !