Overblog Tous les blogs Top blogs Tourisme, Lieux et Événements Tous les blogs Tourisme, Lieux et Événements
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog
MENU

L'artiste

  • : Le blog de Jean-Pierre Kosinski.
  • : Présentation de l'artiste et de quelques-unes de ses promenades, de ses visites, de ses œuvres : dessins, aquarelles, lavis à l'encre et photographies
  • Contact

Recherche

Pages

22 avril 2023 6 22 /04 /avril /2023 17:01

 

Quelques images de notre séjour aux Pays-Bas, du 3 au 6 avril 2023, avec Martine, notre accompagnatrice Arts & Vie, Sophie & Richard, nos conférenciers locaux néerlandais.

Séjour organisé par la S.A.C.M. Maisons-Laffitte

 

 

Le thème du voyage

Une exposition exceptionnelle : Vermeer au Rijksmuseun d'Amsterdam, Pays-Bas

 

Le restaurant Première Classe de la gare d'Amsterdam :

Notre premier restaurant à Amsterdam dans la gare de la ville néerlandaise

Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023

Les moulins de Kinderdijs

 

 

le meunier réglant la calotte de son moulin à l'aide de la roue en haut. il installe les ailes du moulin en bas

 

Le village de Volendam et son port

Un charmant village de pêcheurs

 

Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023

son port et ses voiliers traditionnels : 

 

Le musée Mauritshuis à la Haye et l'œuvre de Vermeer La Jeune Fille à la perle 

 

Peter Paul Rubens Portrait d'un homme et ses détails

La leçon d'anatomie du docteur (ou du professeur) Tulp de Rembrandt, 1632, de taille 169 x 217 cm, le plus célèbre des portraits de groupe du peintre avec La Ronde de nuit

Vermeer au Rijksmeum à Amsterdam :

La façade du Rijksmuseum

Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023
Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023

 

Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023
Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023

Les jardins du Rijskmuseum

 

Le centre historique de La Haye

Cette grande ville est le siège du gouvernement et le centre diplomatique des Pays-Bas

La Haye Den Haag

La Haye est une ville située sur la côte de la mer du Nord, dans la partie ouest des Pays-Bas. Son Binnenhof (ou cour intérieure) de style gothique est le siège du parlement du pays, et le palais Noordeinde datant du XVIe siècle abrite le cabinet de travail du roi. La ville est également connue comme étant le siège de la Cour internationale de justice de l'ONU, installée dans le palais de la Paix, et de la Cour pénale internationale.

Le centre historique de La Haye
Le centre historique de La HayeLe centre historique de La HayeLe centre historique de La Haye
Le centre historique de La HayeLe centre historique de La Haye

Le centre historique de La Haye

Le musée Van Gogh a Amsterdam : 

 

Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023

 

Le béguinage à Amsterdam : 

 

Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023

Les canaux d'Amsterdam

 

 

Quelques images noir et Blanc des canaux d'Amsterdam

Le galion Amsterdam

C'est la réplique du vaisseau East Indiaman Amsterdam coulé par une tempête en 1749. Il accueillait à son bord pas moins de 350 marins! Le navire se visite du pont supérieur à la cale qui contenait, en plus des marchandises, huit mois de vivres. 

Les canaux et les maisons flottantes d'Amsterdam
Les canaux et les maisons flottantes d'Amsterdam

Les canaux et les maisons flottantes d'Amsterdam

La maison-musée de Rembrandt à Amsterdam : 

 

Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023

Le passage de l'université à Amsterdam

ses bouquinistes

Le quartier Rouge de la ville aux canaux

 

Documentation du séjour du 3 au 6 avril 202.3 Art & Vie/ S.A.C.M.

Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023
Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023
Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023

Documentation Kinderdjik et ses moulins :

Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023
Un séjour aux Pays-Bas en avril 2023

Merci à Richard, notre guide-conférencier, à Sophie, notre guide à Amsterdam, à Martine, notre accompagnatrice Art & Vie et à la S.A.C.M.

Maisons-Laffitte

organisatrice de ce séjour du 2 au 6 avril 2023 aux Pays-Bas "Une exposition exceptionnelle : VERMEER à Amsterdam"

 

Un carnet de voyages aquarelles et dessin en cours sur notre séjour aux Pays-Bas          à  suivre

 

 

 

 

 

Bonne visite !

Partager cet article
Repost0
16 avril 2023 7 16 /04 /avril /2023 20:54

 

 Une visite dans ce havre de paix à Amsterdam

 

Béguinage Begijnhof à AmsterdamBéguinage Begijnhof à Amsterdam

Statue d'une béguine dans la cour du site

Le béguinage d'Amsterdam (« Begijnhof » en néerlandais) est l'une des plus anciennes cours intérieures de la ville. Composée d'un ensemble de bâtiments, dont la plupart sont aujourd'hui des habitations privées, le béguinage abrite également l'Église réformée anglaise d'Amsterdam (De Engelse Hervormde Kerk) construite au xive siècle, qui sert de chapelle, ainsi que la plus vieille maison de la ville encore debout, la « Maison de Bois » (Het Houten Huys) construite vers 1528. La dernière béguine à y avoir habité est morte le 23 mai 1971.

Le béguinage constitue une attraction touristique importante en raison de son caractère insolite et de la quiétude qui y règne, à quelques pas seulement de la Kalverstraat, l'une des rues les plus animées de la ville.

Béguinage Begijnhof à Amsterdam
Béguinage Begijnhof à Amsterdam
Béguinage Begijnhof à Amsterdam

Histoire : 

Le Begijnhof est la seule cour intérieure de la ville d'Amsterdam à avoir été construite pendant le Moyen Âge, et donc à être située à l'intérieur de l'espace délimité par le Singel, le canal de la ceinture de canaux située le plus au centre. En conséquence, le béguinage est située à une hauteur « médiévale », c'est-à-dire environ un mètre en dessous du niveau du reste de la vieille ville.

La date exacte de construction du Béguinage n'est pas connue avec certitude. En 1346, les béguines vivaient toujours dans une maison (un document de l'époque mentionnant une « maison aux béguines » ou beghynhuys). La première mention d'une cour remonte à 1389, probablement après que la réputation religieuse de la ville crut à la suite du miracle eucharistique de 1345, qui se produisit sur la Kalverstraat voisine.

Initialement, le béguinage était entièrement entouré par de l'eau (là où se trouvent aujourd'hui le Nieuwezijds Voorburgwal, le Spui et le Begijnensloot, le « Fossé des béguines ») et possédait une unique entrée baptisée « Passage des béguines » (Begijnensteeg), qui comportait un pont au-dessus du Begijnensloot. La seconde entrée située sur le Spui ne fut quant à elle ajoutée qu'au xixe siècle.

 

Béguinage Begijnhof à Amsterdam

 

Montage sources documentation site 

Cartes d'Amsterdam  le Béguinage détails
Cartes d'Amsterdam  le Béguinage détails

Cartes d'Amsterdam le Béguinage détails

Merci à Sophie, notre guide néerlandaise d'Amsterdam et à la S.A.C.M. organisatrice du séjour aux Pays-Bas.

 

Sources site Wikipédia Béguinage Amsterdam :

 https://fr.wikipedia.org/wiki/B%C3%A9guinage_d%27Amsterdam

Sources internet Begjinhof Kapel en anglais : https://begijnhofkapelamsterdam.nl/english-information/

Signature, datation et titre[modifier | modifier le code]
Le détail représente un homme souriant et coiffé d'un béret.
 
Autoportrait présumé de Vermeer dans un détail de L'Entremetteuse (1656).

Le tableau est signé Signature d'artiste de Johannes Vermeer. ; les lettres I, V et M, à gauche, sont ligaturées (la lettre J s'écrivant encore parfois I au xviie siècle)1. La signature est peinte dans des tons proches de ceux du fond de l'arrière-plan sur lequel elle apparaît, ce qui fait qu'elle est très peu visible sur la toile, et pratiquement jamais sur les reproductions de l'œuvre6.

Le tableau ne porte pas de mention de date, mais les chercheurs estiment qu'il a été peint aux alentours de 1665 : « entre 1664 et 1665 » selon l'historien de l'art John Mickaël Montias7, « entre 1665 et 1667 » selon son confrère Walter Liedtke8, « entre 1665 et 1666 » selon le conservateur du département d'Art européen du nord de la National Gallery of Art de Washington, Arthur Wheelock9, ou, plus simplement, « vers 1665 » selon le site du Mauritshuis1.

Il semble que l'œuvre n'ait pas reçu de titre spécifique à sa création, et ait d'abord été désignée par sa seule appellation générique de « tronie »10. À sa redécouverte par le collectionneur d'art Arnoldus Andries des Tombe, elle est d'abord sobrement nommée11 comme « Jeune Fille » (par exemple en 1908) ou « Tête de jeune fille » (« Head of a Girl » en 1952). Ce n'est qu'à partir de la seconde moitié du xxe siècle qu'elle est désignée en référence à l'attribut du turban (« Jeune Fille au Turban » en 1952 et 1974, chez deux auteurs différents). Enfin, à partir du milieu des années 1970, apparaît le titre de La Jeune Fille à la perle qui s'impose progressivement, notamment après le succès du roman de Tracy Chevalier, traduit en français en 2000. En 1995, le Mauritshuis lui-même avait entériné cette appellation, désormais généralisée12.

En raison de sa composition et de son sujet proches de l'œuvre de Léonard de Vinci, le tableau est également surnommé la « Joconde du Nord » ou « Joconde hollandaise », expression du critique d'art Théophile Thoré-Burger13.

 

Partager cet article
Repost0
16 avril 2023 7 16 /04 /avril /2023 08:28

 

Une visite des canaux d'Amterdam

 

Quelques images des canaux d'Amsterdam

 

Les canaux d'Amsterdam
Les canaux d'Amsterdam

 

Les canaux d'AmsterdamLes canaux d'Amsterdam
Les canaux d'AmsterdamLes canaux d'AmsterdamLes canaux d'Amsterdam
Les canaux d'AmsterdamLes canaux d'AmsterdamLes canaux d'Amsterdam

 

Le galion Amsterdam

Les façades longeant les canaux :

 

Les différentes façades visibles le long des canaux de la ville
Les différentes façades visibles le long des canaux de la ville
Les différentes façades visibles le long des canaux de la ville
Les différentes façades visibles le long des canaux de la ville
Les différentes façades visibles le long des canaux de la ville

Les différentes façades visibles le long des canaux de la ville

Les maisons flottantes des canaux d'Amsterdam

Un peu de N & Blanc....

Les canaux d'Amsterdam
Les canaux d'Amsterdam

 

 

Carte des canaux d'Amsterdam du centre ville 

Carnet de voyage à Amsterdam et aux Pays-Bas en cours de réalisationCarnet de voyage à Amsterdam et aux Pays-Bas en cours de réalisation
Carnet de voyage à Amsterdam et aux Pays-Bas en cours de réalisation

Carnet de voyage à Amsterdam et aux Pays-Bas en cours de réalisation

 

Merci à Martine, notre accompagnatrice Art & Vie et la S.A.C.M., organisatrice de notre voyage aux Pays-Bas

du 3 au 6 avril 2023

Partager cet article
Repost0
14 avril 2023 5 14 /04 /avril /2023 19:40

Une visite de la maison de Rembrandt à Amsterdam le mardi 4 avril 2023 avec Martine, notre accompagnatrice; une demeure où le maître habita et fit évoluer ses recherches de 1639 a 1656.

L'atmosphère et l'ameublement du XVIIème siècle y sont parfaitement préservées.

Le nom local de ce musée est Museum het Rembrandthuis. Il a été crée le 10 juin 1911.

 

La maison d'origine fut construite en 1606 -1607 pour Cornelis van der Voot. La rue s'appelait alors Sint Anthonisbreestraat, situé dans le quartier juif de Jodenbuurt où s'installaient alors de nombreux marchands et artistes. En 1639, Rembrandt achète la maison pour 13.000 florins, somme énorme qu'il est incapable de payer en une seule fois. Il est autorisé à échelonner l'achat, mais malgré qu'il soit un artiste de bonne réputation et que ses revenus soient importants, il n'est jamais capable de rembourser ses dettes.

Il connait la banqueroute en 1656. On inventorie alors ses biens, dont ses collections d'art et son cabinet de curiosités qui sont vendus au bénéfice de ses créditeurs. La maison elle-même est vendue environ 11.000 florins. Rembrandt s'installe alors dans une petite maison sur le Rozengracht qu'il loue. Cette maison se situe à 1.8 kilomètres environ à l'ouest de la maison qu'il doit quitter. Il s'agit du quartier du canal de la Rose.

Il y meurt en 1669

Le musée de la Maison de Rembrandt à Amsterdam est une intéressante reconstitution de la vie quotidienne de ce peintre, de ses appartements et de son atelier. Comme toujours, la restauration peut donner aux visiteurs un manque d’authenticité. Néanmoins, la Maison de Rembrandt peut être intéressante pour les personnes qui veulent en savoir plus sur la vie du célèbre peintre, son travail graphique et sur l'âge d'or hollandais en général.

 

 

Le musée Rembrandt à AmsterdamLe musée Rembrandt à AmsterdamLe musée Rembrandt à Amsterdam
Le musée Rembrandt à AmsterdamLe musée Rembrandt à Amsterdam
Le musée Rembrandt à AmsterdamLe musée Rembrandt à AmsterdamLe musée Rembrandt à Amsterdam

 

 

L'atelier du maitreL'atelier du maitre
L'atelier du maitre
L'atelier du maitreL'atelier du maitre

L'atelier du maitre

 

L'atelier d'impression de la maison de l'artiste

 

Le musée Rembrandt à AmsterdamLe musée Rembrandt à Amsterdam

Histoire de la maison Rembrandt

La maison a été construite en 1606, comme indiqué par les chiffres qui ornent la façade de la maison encore aujourd’hui. Elle est relativement large et elle a été construite sur deux terrains adjacents, actuellement situé dans la partie orientale et branchée de la ville. C’était un quartier diversifié, abritant de nombreux artistes et également le quartier juif de la ville.

Musée de la Maison Rembrandt

En 1906, pendant l'Année Rembrandt, une fondation a été créée pour acheter la maison du peintre. Trois ans plus tard, après une

restauration approfondie, le musée a été ouvert au public. Le Musée de la Maison Rembrandt est une reconstruction des quartiers privés de Rembrandt et de son atelier. Les meubles et objets de l'époque ont été soigneusement présentés conjointement avec les gravures, sculptures et quelques tableaux d'autres peintres de l'époque de Rembrandt. Une collection de presque toutes les estampes de Rembrandt et les techniques graphiques qu'il a utilisé, sont également présentés.

Visite du Maison Rembrandt

Le musée de la Maison de Rembrandt à Amsterdam est une intéressante reconstitution de la vie quotidienne de ce peintre, de ses appartements et de son atelier. Comme toujours, la restauration donner aux visiteurs un manque d’authenticité. Néanmoins, la Maison de Rembrandt peut être intéressante pour les personnes qui veulent en savoir plus sur la vie du célèbre peintre, son travail graphique et sur l'âge d'or hollandais en général.

Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam
Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam

Documentation Musée de la maison de Rembrandt Amsterdam

Rembrandt au Mauristshuis : 

La leçon d'anatomie du docteur Nicolas Tulp 

La première grande commande de Rembrandt à l'âge de 26 ans. Cette œuvre est aujourd'hui l'une des plus célèbres de l'artiste.

Historique du célèbre tableau :

La guilde des chirurgiens d'Amsterdam est fondée en 1552, et la dissection des cadavres mâles est autorisée en 1555. Elle ne peut être faite que par un praelector nommé par la ville. Sa fonction est d'enseigner les apprentis-chirurgiens par un nombre annuel limité de dissections, dont une au moins est faite en public en théâtre d'anatomie.

 
Un exemple du genre avant Rembrandt, La leçon d'anatomie du Dr Egbertsz (1619), par Nicolaes Eliaszoon Pickenoy, parfois attribuée à Thomas de Keyser.  À partir de 1603 (et jusqu'en 1758), la guilde commande des portraits de groupe autour du praelector. Ces portraits sont des mises en valeur, magnifiant la dignité des personnes, mais de façon plutôt statique. Les personnes paient pour être représentées, bien que le tableau reste la propriété de la guilde. En 1632, la guilde des chirurgiens demande à Hendrick van Uylenburgh (1587-1661), marchand d'art et personnalité influente d'Amsterdam, de proposer un peintre pour le prochain portrait de groupe. Plutôt que choisir un peintre déjà établi, Uylenburgh désigne une « étoile montante », Rembrandt. Pour le jeune Rembrandt, alors âgé de 26 ans, c'est sa première grosse commande, et son premier portrait de groupe. Il est aussi le premier à vouloir introduire du mouvement et un sens du drame (raconter une histoire) dans ce genre de peinture. Cette nouveauté ne peut être acceptée que s'il satisfait pleinement l'ego du principal commanditaire : Nicolaes Tulp (1593-1674).

Le tableau est resté la propriété de la guilde jusqu'en 1828, lorsque fut décidée sa vente publique au profit de la caisse des veuves de chirurgiens. Le roi Guillaume Ier fit empêcher cette vente et donna l'ordre d'acheter ce chef-d'œuvre pour son « cabinet royal de tableaux ». On peut maintenant le voir au Mauritshuis de La Haye.

Dans les années 1996-1998, la toile fait l'objet d'une nouvelle restauration, dont une analyse radiographique détectant une composition initiale et des modifications plus tardives effectuées par Rembrandt.

Le tableau a fait l'objet d'une exposition organisée par le Mauritshuis ( - ) intitulée « Rembrandt sous le scalpel ».

 

L'opération se serait déroulée dans le bâtiment de droite

 

 

 

 

 

Détail du Maître

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Lien site Wikipédia :  La leçon d'anatomie du docteur Tulp https://fr.wikipedia.org/wiki/La_Le%C3%A7on_d%27anatomie_du_docteur_Tulp

Musée de la Maison Rembrandt : 
Jodenbreestraat 4
1011 NK   Amsterdam Pays bas

 

 

Où se situe le musée de la maison Rembrandt à Amsterdam ?

 

 

Le célèbre peintre connu par son prénom : 

 

Rembrandt Harmenszoon van Rijn 1606 ou 1607 - 1669 (en néerlandais, habituellement désigné sous son seul prénom Rembrandt, est un peintre et graveur néerlandais, né à Leyde le  ou 1607 et mort à Amsterdam le Vieux Maître innovant et prolifique, il est généralement considéré comme l'un des plus grands artistes visuels de l'histoire de la peinture et l'un des plus importants peintres de l'École hollandaise du xviie siècle, le siècle d'or néerlandais.

Il a réalisé près de quatre cents peintures, trois cents eaux fortes et trois cents dessins. Contrairement à la plupart des maîtres de l'Âge d'or de la peinture néerlandaise, les œuvres de Rembrandt représentent un large éventail de styles et de sujets : portraitsautoportraitspaysagesscènes de genrescènes allégoriques et historiquesthèmes bibliquespeintures mythologiques et études animales

 

Une centaine d'autoportraits du maître :

 

 

Les autoportraits de Rembrandt sont un ensemble de tableaux, de gravures et de dessins représentant l'artiste néerlandais pendant une période couvrant quarante ans de sa vie, de 1628 à sa mort en 1669. Rembrandt a réalisé près de cent autoportraits, dont 40 tableaux31 eaux-fortes ainsi que des dessins. Ce grand nombre était très rare à son époque, ses contemporains se contentant d'une poignée d'autoportraits.

Ce multiplicité permet au spectateur d'assister à un journal intime : on le voit vieillir, exprimer diverses humeurs du moment, se déguiser ; on le voit aussi évoluer : du jeune aux cheveux rebelles, il gagne en assurance et se présente comme un sage ou comme un vieux décrépit, usé par les avatars de sa vie (deuils, ruine) ; sa technique évolue aussi au fil du temps, avec cette recherche incessante de la lumière et du clair-obscur.

Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile
Autoportraits du maître à la peinture à l'huile

Autoportraits du maître à la peinture à l'huile

Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure
Autoportraits du maître à la gravure

Autoportraits du maître à la gravure

Site Wikipédia Rembrandt : voir articles sur différents lien Wikipédia.

 

Qu'elle serait le tableau le plus connu de Rembrandt ?  : La ronde de nuit ou La Compagnie de Frans Banning Cocq et Willem van Ruytenburch, 1642, situé au Rijksmuseum d'Amsterdam,

La Compagnie de Frans Banning Cocq et Willem van Ruytenburch, plus connu comme La Ronde de nuit (De Nachtwacht ou Nachtwacht), de dimension H : 363 cm L : 437 cm, est un portrait de groupe achevé par Rembrandt en 1642. Le tableau appartient à la municipalité d'Amsterdam et fait partie de la collection du Rijksmuseum Amsterdam depuis 1808, dont il est le tableau le plus connu. La ronde de nuit est aussi l'une des peintures hollandaises les plus célèbres de l'Âge d'or de la peinture néerlandaise.

Pour ma part je connaissait un peu mieux ce tableau : 

La Leçon d'anatomie du docteur Tulp ou La Leçon d'anatomie du docteur Nicolaes Tulp ou La Leçon d'anatomie du

professeur Tulp) est une peinture à l'huile sur toile de 169,5 × 216,5 cm réalisée par Rembrandt en 1632.

 

La peinture de l'époque :

Le musée Rembrandt à Amsterdam

Voir aussi les autres articles du blog à Amsterdam : 

 

Musée Van Gogh à Amsterdam : https://jeanpierrekosinski.over-blog.net/2023/04/le-musee-van-gogh-a-amterdam.html 

Vermeer à Amsterdam au Rijksmuseum   : https://jeanpierrekosinski.over-blog.net/2023/04/vermeer-a-amsterdam.html

Le passage de l'Université à Amsterdam : https://jeanpierrekosinski.over-blog.net/2023/04/le-passage-de-l-universite-a-amsterdam.html

Les moulins de Kinderdjik :   https://jeanpierrekosinski.over-blog.net/2023/04/les-moulins-de-kinderdjik.html

Un portrait : Emmah de la maison-musée Rembrandt Amsterdam

sa version à l'aquarelle

 

Voir bientôt carnet de voyage à l'aquarelle et dessins aux Pays-Bas : en cours de réalisation

Merci à Martine, notre accompagnatrice et à la S.A.C.M., organisatrice du voyage aux Pays-Bas

Partager cet article
Repost0
11 avril 2023 2 11 /04 /avril /2023 21:17

 

 

Le dernier tableau de l'artiste Racine d'arbre, 28 juillet 1890

La carte postale qui a servi à localiser l'œuvre de Vincent à Auvers-sur-Oise.

Cette découverte, on l’a doit au directeur scientifique de l’Institut Van GoghWouter van der Veen

Si les circonstances de la mort de l’artiste restent mystérieuses, on en sait un peu plus sur ses derniers instants de vie. On peut désormais compléter le parcours de son œuvre qui comprend déjà l’église et l’Auberge Ravoux, située à 150 mètres seulement de l’emplacement des racines, et dans laquelle il a passé les 70 derniers jours de sa vie.

 

 

Le Musée Van Gogh à Amsterdam
Le Musée Van Gogh à Amsterdam
Le Musée Van Gogh à Amsterdam

 

 

Vincent Van Gogh La Maison jaune La rue 1888

La famille de l'artiste :

 

Paris et Théo 1887

 

 

 

1886 Montmartre

La santé de l'artiste :

Saint-Rémy-de Provence Auvers-sur-Oise 1889 - 1890

 

 

Le Docteur Gachet, portrait photographique

 

 

Le musée Van-Gogh, principalement consacré au peintre néerlandais Vincent van Gogh, est un musée néerlandais, fondé en 1973, situé à Amsterdam sur la Museumplein. Le musée possède la plus grande collection au monde d'œuvres de Vincent van Gogh. La collection comprend plus de 220 tableaux, 500 dessins et 800 lettres de cet artiste. Le musée présente également de nombreuses œuvres d'autres peintres de la fin du xixe siècle. La bibliothèque propose plus de 24 000 livres sur Vincent van Gogh et sur d'autres artistes du xixe siècle. Il est situé dans l'arrondissement d'Amsterdam Oud-Zuid.

 

Collections permanentes

Le musée, sous tutelle de l'État néerlandais, présente la plus grande collection d'œuvres de Vincent van Gogh, devant celle du musée Kröller-Müller d'Otterlo. L'œuvre de Van Gogh est rattachée à la période postimpressionniste, un mouvement artistique précurseur de l'art moderne, qui fit suite à l'impressionnisme, parmi les courants du xixe siècle. L'influence du peintre néerlandais sur le fauvisme, l'expressionnisme et l'art abstrait est en effet importante et peut être observée dans de nombreux autres aspects de l'art du xxe siècle.

Les œuvres présentes au musée Van Gogh couvrent les périodes suivantes :

Le musée abrite, entre autres, les œuvres suivantes :

  • Le Semeur (d'après Millet), avril 1881,
  • Vieille femme vue de dos, mars 1882,
  • Chemin de campagne à Loosduinen près de La Haye
  • Le Bureau de loterie
  • Le Petit enfant, février 1883,
  • Femme, nu-tête (sa mère?)
  • Les Huttes
  • Paysage au crépuscule
  • Deux femmes travaillant dans la tourbe
  • Paysanne, décembre 1884,
  • Les Mangeurs de pommes de terre
  • Vente de croix près d'une vieille tour
  • Nature morte avec panier de pommes de terre
  • Nature morte avec bible ouverte, chandelier et roman
  • Femme aux cheveux défaits
  • Femme nue debout, vue de côté
  • Autoportrait avec chapeau en feutre foncé, avril-
  • Vue sur les toits de Paris, avril-
  • Plâtre d'un torse, avril-
  • Le Martin-pêcheur, octobre-
  • Vue des toits de Paris (de la rue Lepic), mars-avril 1887,
  • Promeneurs dans un parc à Asnières, avril-,
  • Bord d'un champ de blé avec coquelicots et une alouette, avril-
  • Les jardins de Montmartre, avril-
  • Extérieur d'un restaurant avec lauriers-roses en pot, juillet- ;
  • Terrain boisé, juillet-
  • Autoportrait devant un âne, début 1888,
  • Le Champ de blé aux iris
  • La Maison jaune
  • Moisson
  • Petits bateaux sur la plage
  • La Maison de Vincent
  • La Chambre de Van Gogh à Arles
  • Les Tournesols
  • Les Gerbeurs (d'après Millet)
  • Vase aux iris mauves sur fond jaune
  • Champ de blé sous un ciel nuageux
  • Champ de blé aux corbeaux.
La correspondance de Van Gogh :

Vincent van Gogh a écrit de nombreuses lettres, principalement à son frère Théo. La plus grande partie de ces lettres est conservée au musée.

 Outre les tableaux de Van Gogh, le musée possède également des œuvres d'autres peintres impressionnistes et postimpressionnistes, tels que les Français :

La correspondance de l'artiste au musée :

 

Quel est le seul tableau vendu par Van Gogh ?
 
« La Vigne rouge est bien l'unique tableau documenté officiellement vendu mais on ne sait quasiment rien des échanges réalisés pendant la période parisienne de Vincent (1886-1888), remarque le spécialiste. Il ne voulait pas vendre car il était persuadé que son oeuvre allait un jour prendre de la valeur.
Quel est le tableau le plus cher de Vincent Van Gogh ?
 
Sans oublier Van Gogh dont Le Vase avec quinze tournesols créait la surprise en 1987 en étant cueilli pour 39,7 millions de dollars… Fou quand on songe que le peintre d'Auvers-sur-Oise n'aurait vendu qu'un seul tableau dans sa carrière : La Vigne rouge (1888) pour 400 francs de l'époque.
 

Sources Site Wikipédia Van Gogh : https://fr.wikipedia.org/wiki/Mus%C3%A9e_Van-Gogh

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Portrait d'amis

Le musée Van Gogh Le musée Van Gogh
Le musée Van Gogh

Le musée Van Gogh

L'artisteL'artiste
L'artiste

L'artiste

Quelques autres tableaux de l'artisgte
Quelques autres tableaux de l'artisgte
Quelques autres tableaux de l'artisgte
Quelques autres tableaux de l'artisgte
Quelques autres tableaux de l'artisgte

Quelques autres tableaux de l'artisgte

 

Adresse musée Van Gogh :

Museumplein 6, 1071 DJ Amsterdam, Pays-Bas

Tél. : 020-570-52 00

Site lien du musée Van Gogh : http://www.vangoghmuseum.com

 

 

 

 

Où se situe le musée Van Gogh à Amsterdam ?

au sud-ouest du Rijskmuseum musée national des Pays-Bas

Un hommage à Jo, la femme de Théo qui fit connaitre Vincent au Grand Public ! 

 

Van Gogh : un film révèle la femme oubliée qui a construit la légende de l’artiste
Vincent van Gogh, Deux femmes à travers champs, 1890, huile sur toile, Musée d'Art McNay, San Antonio ©Connaissances des Arts/ASLM, 2023

À l'occasion de l'exposition du musée d'Orsay sur les derniers mois de Vincent van Gogh à Auvers-sur-Oise, Arte diffuse un documentaire inédit sur Johanna Bonger-van Gogh, la femme qui a construit la postérité de l'œuvre du peintre.

« Souvent réduite à une note de bas de page dans un catalogue, Johanna van Gogh a pourtant contribué à changer le visage de l’art moderne en se battant pour faire connaître l’œuvre de son beau-frère Vincent, dont elle avait pressenti le génie », explique Arte dans un communiqué. Dimanche 15 octobre à 17h45 (et jusqu’au 12 janvier sur arte.tv), la chaîne franco-allemande diffuse un documentaire inédit à l’occasion de l’exposition « Van Gogh à Auvers-sur-Oise, les derniers mois » au musée d’Orsay. Van Gogh, deux mois et une éternité, réalisée par Anne Richard, met en lumière une figure majeure de l’œuvre de Vincent van Gogh (1853-1890) : Johanna Bonger-van Gogh (1862-1925), l’héritière qui a travaillé dans l’ombre pendant des années pour la postérité de son beau-frère artiste.

L'église d'Auvers sur Oise de Léonide Bourges

 

C'est lors d'une vente aux enchères, que le tableau très abimé, est repéré par Wouter van der Veen, spécialiste de l'œuvre de van Gogh et co-commissaire de l'exposition à succès "van Gogh les Derniers Voyages" toujours en cours au château d'Auvers. Il l'achète pour une somme modeste, certain d'avoir mis la main sur une "œuvre exceptionnelle" et en fait don au Département du Val d'Oise pour qu'il puisse bénéficier d'une restauration et être exposé au public.

A la demande de Wouter van der Veen, la restauration financée par le Département a respecté les blessures de l'œuvre et certaines altérations ont été volontairement laissées visibles.

Léonide Bourges vivait à Auvers en même temps que van Gogh mais nul ne sait s'ils se sont rencontrés. On sait juste qu'ils fréquentaient tous les deux le docteur Gachet, ami et mécène des artistes à l'époque. Tous les deux ont donc choisi de peindre le même sujet avec le même point de vue. Cependant les différences sont notables notamment le format horizontal pour Léonide Bourges et vertical pour van Gogh.

Et si Léonide Bourges travaille en mélangeant les couleurs sur sa palette et par touches fluides, van Gog lui applique des tons purs par touches énergiques et juxtaposées. On peut cependant noter que les deux artistes ont placé une silhouette solitaire et anonyme sur leur tableau. Et tous les deux ont peint une église sans sa rigidité architecturale mais au contraire toute en émotion et en poésie.

Le célèbre tableau de l'église d'Auvers-sur-Oise de Vincent van Gogh a une œuvre soeur. Un tableau "oublié" peint par Léonide Bourges, contemporaine du peintre hollandais, que Marie-Christine Cavecchi, Présidente du Département du Val d'Oise a dévoilé le 14 mai au Château d'Auvers en présence de Patricia José, Conseillère départementale déléguée à la Culture, Morgan Touboul, Conseiller départemental en charge du Patrimoine remarquable, et d'Isabelle Mézières maire d'Auvers-sur-Oise.

"Ce nouveau tableau offre un regard singulier d’un même sujet, loin de la représentation flamboyante de Van Gogh et jette un nouveau regard sur notre patrimoine. Il viendra enrichir nos collections et rendre un juste hommage à une artiste auversoise dont l’histoire ne lui aura pas accordé la reconnaissance méritée. La réputation d’Auvers-sur-Oise contribue à l’attractivité du Val-d’Oise, elle fait partie de notre identité collective. Au Département, justement, nous avons à cœur de préserver et de valoriser notre patrimoine" a souligné Marie-Christine Cavecchi.

À Auvers-sur-Oise, le tableau de cette peintre oubliée ressemble au Van Gogh : « Cela ne peut être un hasard »

Impossible de savoir lequel a influencé l’autre, mais une chose est sûre, il existe un lien entre la célèbre toile de Vincent Van Gogh et celle de Léonide Bourges. Le tableau de cette grande oubliée de l’histoire de l’art est exposé pour la première fois à Auvers-sur-Oise.

Par Marie Persidat 21 mai 2025

Ce tableau de Léonide Bourges fait désormais partie des collections du département. Les visiteurs peuvent le voir au château d'Auvers. LP/Marie Persidat

Au premier regard, la ressemblance est frappante. L‘angle choisi pour représenter le monument, la silhouette sur la gauche, l‘utilisation du ciel… Un étonnant tableau du XIXe siècle, signé Léonide Bourges (1838-1909), vient de refaire surface et frappe par ses similitudes avec un (très) célèbre tableau de Vincent Van Gogh  (1853-1890) : « L‘église d’Auvers-sur-Oise, vue du chevet ».

« Cela ne peut pas être un hasard », souffle Wouter van der Veen, le spécialiste du peintre hollandais qui est aussi à l‘origine de cette découverte. « Van Gogh a-t-il vu le tableau de Léonide ? Ou Léonide a-t-elle vu celui de Van Gogh chez le Dr Gachet, puisque l‘on sait qu’il y était ? On ne sait pas qui a observé le tableau de l‘autre, mais dans...

Les deux œuvres des artistes Vincent Van Gogh et Léonide BourgesLes deux œuvres des artistes Vincent Van Gogh et Léonide Bourges

Les deux œuvres des artistes Vincent Van Gogh et Léonide Bourges

En juin 1890, Vincent Van Gogh réalise l'Eglise d'Auvers, vue du chevet, une huile sur toile mesurant 94 x 74.5 cm, actuellement exposé au Musée d'Orsay à Paris. Cette œuvre est emblématique du style postimpressionniste du peintre, caractérisée par des couleurs vives, des coups de pinceau énergiques et une déformation de la réalité. L'église d'Auvers est représentée en contre-plongée, avec des lignes courbes et des couleurs contrastées, créant une atmosphère dramatique et presque surnaturelle.

Léonide Bourges, quant a elle, peint également l'église d'Auvers-sur-Oise, mais son approche est plus réaliste et moins expressive que cette de Vincent Van Gogh. Son tableau est qualifié de tableau oublié.

Partager cet article
Repost0
10 avril 2023 1 10 /04 /avril /2023 21:22

Une visite au Rijksmuseum à Amsterdam en avril 2023

mardi 4 avril 2023

 

28 œuvres de l'artiste sur 37 connues au total sont exposées au Rijksmuseum d'Amestradam

Vermeer à AmsterdamVermeer à Amsterdam
Vermeer à Amsterdam

 

Vermeer à Amsterdam

L’exposition Vermeer était attendue. Elle est en passe de battre tous les records avec plus de 100 000 billets vendus à un mois de l’ouverture et un évènement qui affiche complet jusqu’à sa clôture le 4 juin 2023. Pour répondre à la demande, le Rijksmuseum annoncera de nouveaux créneaux horaires à partir du 6 mars après avoir prolongé les heures d’ouverture jusqu’à 22h du jeudi au samedi. Le musée national d’Amsterdam lance également une nouvelle expérience numérique “Closer to Johannes Vermeer” permettant d’explorer gratuitement et dans leurs moindres détails les chefs d’œuvres rassemblés dans les galeries.

Pour la première fois de son histoire, le Rijksmuseum organise une exposition de l’œuvre du maître peintre du XVIIe siècle Johannes Vermeer. Les 28 peintures de Vermeer (sur les 37 œuvres connues de l’artiste) réunies des musées et collections du monde entier en font la plus grande exposition jamais consacrée à l’œuvre de l’artiste.

La recherche historique et technique de l’art menée en amont de l’exposition interroge sa vie d’homme et d’artiste, ses motivations et ses choix artistiques, ainsi que le processus de peinture lui-même. L’exposition Vermeer se déroule du 10 février au 4 juin 2023, au musée national néerlandais, à Amsterdam.

Outre les collections du Rijksmuseum, des musées étrangers prêtent exceptionnellement des œuvres telles que Le Géographe, Femme écrivant une lettre à sa servante, La Femme à la balance.

Quelques œuvres de Johannes Vermeer
Quelques œuvres de Johannes Vermeer
Quelques œuvres de Johannes Vermeer
Quelques œuvres de Johannes Vermeer
Quelques œuvres de Johannes Vermeer
Quelques œuvres de Johannes Vermeer
Quelques œuvres de Johannes Vermeer
Quelques œuvres de Johannes Vermeer
Quelques œuvres de Johannes Vermeer
Quelques œuvres de Johannes Vermeer
Quelques œuvres de Johannes Vermeer

Quelques œuvres de Johannes Vermeer

Vue de Delft (Gezicht op Delft) est un tableau du peintre néerlandais Johannes Vermeer. L'huile sur toile fut peinte entre 1659 et 1660, et est actuellement exposée au Mauritshuis, à La Haye.

Vermeer à AmsterdamVermeer à AmsterdamVermeer à Amsterdam
Vermeer à AmsterdamVermeer à Amsterdam

Quelques images du Rijksmuseum : 

Le Rijksmuseum et l'exposition Vermeer en vedette sur ses façades
Le Rijksmuseum et l'exposition Vermeer en vedette sur ses façadesLe Rijksmuseum et l'exposition Vermeer en vedette sur ses façadesLe Rijksmuseum et l'exposition Vermeer en vedette sur ses façades

Le Rijksmuseum et l'exposition Vermeer en vedette sur ses façades

 Les jardins duRijksmuseum

 

Pour voir la Jeune fille à la perle, il faudrait se rendre au musée du Mauritshuis à  La Haye.

Pour notre groupe, il faudra

Johannes ou Jan Van der Meer, dit Vermeer ou Vermeer de Delft, baptisé le  à Delft et inhumé

le  dans cette même ville, est un peintre néerlandais du mouvement de la peinture de genre néerlandaise.

 

Johannes Vermeer, autoportrait présumé, détail du personnage de gauche de L'Entremetteuse, 1656, DresdeGemäldegalerie Alte Meister.

 

Lien site Johannes Vermeer Wikipédia : https://fr.wikipedia.org/wiki/Johannes_Vermeer

A voir aussi les jardins du musée :

 

Où se situe le Rijksmuseum, Musée National d'Amsterdam ?

Documentation Les derniers secrets de Vermeer Connaissance des arts N°822 Février 2023

Documentation : Connaissance des arts Les derniers secrets de Vermeer Février 2023 N°822
Documentation : Connaissance des arts Les derniers secrets de Vermeer Février 2023 N°822
Documentation : Connaissance des arts Les derniers secrets de Vermeer Février 2023 N°822
Documentation : Connaissance des arts Les derniers secrets de Vermeer Février 2023 N°822
Documentation : Connaissance des arts Les derniers secrets de Vermeer Février 2023 N°822
Documentation : Connaissance des arts Les derniers secrets de Vermeer Février 2023 N°822
Documentation : Connaissance des arts Les derniers secrets de Vermeer Février 2023 N°822
Documentation : Connaissance des arts Les derniers secrets de Vermeer Février 2023 N°822
Documentation : Connaissance des arts Les derniers secrets de Vermeer Février 2023 N°822

Documentation : Connaissance des arts Les derniers secrets de Vermeer Février 2023 N°822

 

Merci à Martine et à la SACM

Rijksmuseum Musée National :

Museumstraat 1

Horaires : de 9 à 17 heures

Transports : 2 - 5 - 12 Rijksmuseum

Tél. : 020-674- 70 00

Site musée : http://www.rijksmuseum.nl

Partager cet article
Repost0
10 avril 2023 1 10 /04 /avril /2023 15:19

 

Une visite au passage de l'Université à Amsterdam

 

 

Le passage de l'Université à Amsterdam
Le passage de l'Université à AmsterdamLe passage de l'Université à AmsterdamLe passage de l'Université à Amsterdam

Le passage a la caractéristique de faire découvrir aux visiteurs des boutiques de bouquinistes.

 

Les bouquinistes du passageLes bouquinistes du passageLes bouquinistes du passage

Les bouquinistes du passage

Le passage de l'Université à AmsterdamLe passage de l'Université à Amsterdam
Le passage de l'Université à AmsterdamLe passage de l'Université à Amsterdam

 

Les entrées du passage couvert

Merci à Martine pour cette découverte au Pays-Bas

Autre lien d'article aux Pays-Bas :

Les moulins de Kinderdjik  https://jeanpierrekosinski.over-blog.net/2023/04/les-moulins-de-kinderdjik.html

Un autre passage d'Amsterdam : Debeurspassage

 

Ce passage du XIXe siècle est situé entre un quartier animé d'Amsterdam. Le passage relie l'artère principale de la rue

Damrak à la rue Nieuwendijk. D'apparence ornée, prenez votre temps pour vous promener dans le passage pour admirer l'art à thème nautique imprimé sur le plafond de verre italien, les carreaux de mosaïque et les murs. Il est conçu pour que vous ayez l'impression d'être sous l'eau, une impression de ce que ce serait sous un canal. Des lustres sont suspendus au-dessus de la passerelle, illuminant les mosaïques vertes et jaunes.

 

  • L'énorme œuvre d'art d'ancre au sol s'appelle Oersoep, par les artistes néerlandais Arno Coenen et Iris Roskam.
  • L'œuvre d'art est un hommage aux canaux d'Amsterdam. Gardez donc un œil sur les vélos, les pièces de bateau et les parapluies dans le passage, car ces objets sont souvent pêchés dans les voies navigables de la ville !

Sources  : https://www.livetheworld.com/activities/netherlands/de-beurspassage

Lien site Youtube : https://www.youtube.com/watch?v=0irrEwLkpvg&ab_channel=Chefstory

    • Beurspassage 8, 1012 LW Amsterdam, Pays-Bas
    Horaires : 
Sources internet
Sources internet
Sources internet
Sources internet
Sources internet
Sources internet
Sources internet

Sources internet

Partager cet article
Repost0